紀 要 | 『太古琴韻』系列講座

深圳大學古琴協會（又名深大古琴社）前身為深圳大學人文學院國學精英班“國藝修習”第二課堂。在人文學院多位領導、教授推動下，國學精英班開辦“國藝修習”古琴課堂，聘請著名古琴演奏家馬驍先生擔任教師，教授師生習彈古琴。經過八年教學與發展，在吸收學校古琴愛好者的基礎上，于2020年正式成立深圳大學古琴協會。

活動伊始，由深圳大學人文學院執行院長沈金浩教授與協會指導教師馬驍老師為深圳大學古琴協會揭牌，宣布協會正式成立。

匾額為深圳市青年書法家協會理事、深圳大學古琴協會會長曾子適題字。

沈金浩院長與馬驍老師為深圳大學古琴協會揭牌

深圳大學古琴協會成立揭牌嘉賓合影留念
 

       首先，進行單衛林先生“養新”古琴捐贈儀式暨深圳大學古琴協會名譽顧問聘任儀式。本次『太古琴韻』首講者馬驍老師與我們回顧了單衛林先生與他的“十年君子之約”——十年前的某次小聚，馬老師與單先生提及要在深圳大學創辦古琴協會的想法，單先生毅然支持，并表示要給當時還未誕生的協會捐贈一床親手斫制的古琴。十年時光荏苒，古琴已不再是那初只會被文人雅士所提及的樂器，在新時代傳承中華優秀傳統文化的大背景下，在人文學院特色班國學精英班八年教學基礎上，深圳大學古琴協會正式成立，單先生鼎力支持，慷慨捐琴。這天晚上，和往常一樣莊重典雅的國學院見證多年摯友緊緊握手、對琴抒懷的一幕幕，一床名為“養新”的古琴也從此與古琴協會締結姻緣。

      之后，人文學院執行院長沈金浩教授致辭。沈院長自言“音癡”，幽默地以陶淵明“備素琴一張，不具徽弦”，卻也“不解音”，聊以自慰。沈院長指出，音樂對人的意義很大，古典文獻中有司馬相如用音樂向卓文君娓娓道去心跡，孟浩然“感此懷故人，終宵勞夢想”思念知音老友，蘇軾一首《琴詩》為我們留下古琴中的千古哲思……單衛林先生為古琴協會捐贈的，不僅是一床價值不菲的古琴，更是無價的永恒鼓勵與支持。沈院長還道，琴名“養新”，正取清代名家錢大昕《十駕齋養新錄》之意，溫養求新。彈琴悅人悅己，希望廣大琴友堅持練習，不斷提升琴藝。

      最后，“養新”古琴捐贈者單衛林先生發言。古琴凝聚著中華優秀傳統文化的結晶，同時也需要優秀的古琴演奏者繼承發展，希望在科學、正確的引領下，未來將誕生更多民族文化的傳播者。為了感謝單衛林先生在古琴領域的卓越貢獻，協會特聘請單衛林先生為深圳大學古琴協會名譽顧問。

講座首講《幽蘭夢馨：古琴鑒賞會》主講人馬驍老師，為深圳著名古琴演奏家、中國古琴協會理事、福建省古琴協會常務理事、深圳市古琴協會副會長、深圳山海琴堂主人，2013年起執教于深圳大學人文學院國學精英班，并為深圳大學古琴協會指導教師。

講座伊始，馬驍老師以一曲淡雅恬靜的《良宵引》將大家的思緒拉回明代那一美好的夜晚，相傳賀若弼正是在一月夜作下此曲。此時馬老師向大家介紹了古琴的由來、歷史、文化底蘊，接著一首《秋江夜泊》引出了古琴作為“器”的所蘊含的傳統文化以及古琴的文化地位。周代樂教、孔子與琴瑟的典故，都表明古琴是君子修身的必備之器，而且古琴還有“琴德”一說，要做到十四宜彈，十四不彈。之后，馬老師為大家梳理了古琴歷史脈絡及發展：從神農氏“削桐為琴、繩絲為弦”到2008年北京奧運會開幕式陳雷激先生獨奏“太古遺音”，古琴雖有盛有衰，卻始終帶著一股君子之氣流傳到了現在。最后，馬老師介紹了古琴的兩種琴譜：文字譜和減字譜；古琴十大流派如浙派、梅庵派、廣陵派、嶺南派等。

在講完古琴中的人文精神之后，馬老師以《醉漁唱晚》《梅花三弄》《流水》三首古琴名曲結束講座，報告廳中，或危坐側耳聆聽，或聚精會神關注，或閉目體悟意境，三曲結束，仍讓人意猶未盡。

講座第二講《中國古琴的斫制歷史與琴器鑒賞》主講人單衛林先生，祖籍揚州，中國琴會常務理事、中國當代十大著名斫琴家之一、中國著名古琴品牌“南風古琴”創始人、揚州市藝術品行業十大領軍人物、揚州市工藝美術大師、揚州市廣陵派古琴（古琴制作）傳承人、揚州市改革開放四十周年杰出貢獻人物。1996年成立揚州龍吟民族樂器廠并擔任廠長。單先生創立的“南風古琴”是文革后中國第一家專業斫琴企業，聲名卓著，為琴壇所重，所斫之琴被琴友們親切地稱為“單琴”，在加拿大、新加坡、美國、日本等地多次舉辦個人琴展。

單先生首先為大家講述梅庵派的歷史故事，單先生本人畢業于東南大學，曾經以王念秋為首的文人雅士總會在大學里的梅庵亭雅集、切磋琴技，梅庵派便是如此誕生?？箲饡r期，文人多逃亡國外，隨之將梅庵派古琴傳出中國，在西方世界生根發芽，而現在很多古琴名家，也是從那時傳承培養出來的。之后，單先生又回憶起自己曾經跟著師傅學斫琴的經歷。1993年，單衛林先生成為中國擁有造琴營業執照第一人，點燃了斫琴行業的星星之火。一開始為了鼓勵工匠，單先生自己悄悄把琴寄到自己家中，說是賣出去了，自己今天事業的成功，正是一點一點打拼出來的。講完故事，單先生又以“養新”古琴為例，談起了古琴斫制的四個要點：一是手感要好，琴才為上品；二是效果要好，琴面不應該有太多干擾的裝飾；三是音域要寬，音樂是立體的，好琴的音域要能和帕瓦羅蒂媲美；四是琴式要美，伏羲式和仲尼式的美，和書畫作品有一個共同點：講究線條藝術。同時，單先生還談到“匠”和“家”氣質的區別，提醒我們要記得美學來源于生活，相借于自然。最后，單先生講了關于收藏的要點，如果能夠一眼看出一張琴的制作者身份，則這把琴是有氣質，值得收藏的。關于古琴真偽問題也是如此，關鍵就在于琴透露出的時代氣質和烙印。此外，斫琴者除了要服務于琴式的優美，還要考慮到琴的聲音和耐久性，因此這便需要斫琴者尋得穩定性強的上好老木頭，方能制得一床好琴。

      在講座的最后，馬驍老師以十大名曲之《廣陵散》作為“養新”古琴的首次演出，將此清亮高雅之音再現于世。

單衛林先生講座圖
 

經過兩場深圳大學『太古琴韻』講座，到場嘉賓紛紛表示對古琴的了解得到進一步加深，并在無形之中與這一流傳千年的樂器有了心靈的交流。最后，參加此次活動的嘉賓進行合影，深圳大學『太古琴韻』講座第一講、第二講圓滿完成。